点一盏孤灯，遣民国悲怀

陈承卫的大民国系列画展，我的心中浮现这麼句话。

刻正在采泥艺术展出的年轻画家陈承卫作品，分成三个部份，一为红色系列，人物画中充满对爱情的憧憬与美好的期待。黑色系列则在华丽外表下透露社会压力下的幽微。至於蓝色系列，则说著幻灭与乡愁，可以说把十年来艺术家的个人情感歷程投射在这三个系列当中。

陈承卫说：画中有很多的我，也有我跟我感情当下的对话。存在与虚无是他自己的写照，民国的存在成为当代的虚无，人像的存在幻灭后只剩下物件的虚无，在他这次的画作中用两联画具象了这个主题。

陈的油画工笔技巧自然无可挑惕，但能画得好的画家很多，这只是基本。他用民国符码创造属於自己的风格，藉著物件展示意境，把那个大时代的典雅、深沉歷史感与大时代的激越与无奈，用视觉投射，画中象徵权势的中山装、江湖险恶的手套，撑伞的豪门格律，军官帽、民国便帽，人物眼神手势，都指涉著静态视觉后面翻滚的隆隆砲火人生，彷彿无声的惊雷。

承卫的画有两种看法：

不经意的瞥见与静静的凝视

做为光影用的极简约明亮的画，如果你不经意的ㄧ瞥会发现美到超现实的人物画，给予你发思古幽情的感性美。

但，如果你静静的凝视，你会发现画中各个角落隐身的情思，巧巧的向你走来，少女明亮的眼睛中喜怒哀乐无奈纯真苍桑，变化而出，举手投足如ㄧ种叹息ㄧ缕烟尘，裊裊而逝。

这种画，具有映照你当下意境的能力，因为他是陈承卫自我解剖感情当下的释放，会对照观者的灵魂產生动态性共鸣。

在采泥类美术馆的艺术空间中，你可以带著自己的ㄧ点民国想像，用古典的灵魂走进来，在这裡遇见陈承卫，当然也许你会在转身之间遇见孙文那悲天悯人的眼神与坚毅的嘴角，那不都是你灵魂中的难以抹灭的ㄧ部份？

            ----文章来自台新银行文化艺术基金会董事长郑家钟先生